楽譜を見てピアノを弾いているだけでは、指が動くようになるだけです。和音の知識があるだけでどんな曲でも演奏できるようになります。ミュージックステーションで好きなアーティストが新曲を演奏しているとしましょう。和音を知らなければ楽譜が無いと演奏できません。和音の知識があれば何となくメロディーと和音で演奏できてしまいます。

和音だけでも1つのブログが出来上がるくらい奥の深いことですが、まずは触りだけでも覚えておきましょう。「和音っていうものがあるんだ。」という知識があると無いとでも演奏時の考え方が変わってきます。

和音とは

和音(コード)とは2つ以上の音を鳴らすことです。(3つ以上と言われていますが、2つ以上で和音になります。)

icon-caret-right ドとミ　→　Cのコード

 レとファ♯　→　Dのコード

 レとファ　→　Dmのコード

と言った感じです。

隣り合った音でも使えないことは無いのですが、基本的には不協和音になります。2つの音を鳴らして明るい感じならメジャーコード、悲しい感じならマイナーコードになります。

基本的に1音だけ飛ばして音を鳴らすとキレイな和音になります。

難しい和音は簡略化しても良い

ポップスの楽譜を見ているとA add 9など、少し複雑なコードが出てきます。このコードはラ･ド♯･ミの3和音からなるAのコードにラから数えて9つ目の音･･･シを足すことを意味しています。演奏してみると非常に明るくてオシャレな和音です。

この9つ目の和音は言わば装飾です。大切な音ではありますが、簡略化して演奏しても曲として成り立ちます。

大切なのは1音目と2音目。Aのコードの場合、ラとド♯が大切です。

 1音目から3音離れた場合がメジャーコード(明るい和音)

 1音目から2音離れた場合がマイナーコード(悲しい和音)

になります。なので2音目に鳴らす音がコードの雰囲気を決める大切な音です。

あなたがピアノを演奏するに当たって難しい場面があると思います。コードが分かっていればそのコードの1音目と2音目だけ演奏して残りの音を簡略化しても構いません。それでも曲の雰囲気は伝わります。

ピアノはプロでなければ楽譜通りに弾く必要は無いんです。まずは曲の演奏を楽しむことから覚え、指が動くようになってから音を足していくようにしましょう。

クラシックピアノ･jazzピアノは同じ楽器なのに習い方が違います。ピアノを習うにもどちらを習うのか決めておかないと演奏できる楽曲が変わってしまいます。

ざっくり言えばヨーロッパで誕生した音楽とアメリカで誕生した音楽なのですが、演奏方法や考え方が水と油みたいに違います。クラシックピアノとジャズピアノの習い方の違いをお話しますので、どちらがあなたの好みなのか判断して下さい。

クラシックピアノの習い方

一般的にピアノを習うと言えばクラシックピアノになります。楽譜を見て楽譜通りに演奏することを目標にします。運指の練習から開始し、バイエル･ブルグミュラーなどの初心者向け楽曲の演奏を始めます。予め楽譜を見て自主練習しておかないといけません。

指が動くようになれば、表現法を学ぶことになります。楽譜には様々な表現の記号があります。音楽大会で同レベルの人たちが演奏した場合、この表現の優劣で格差が出ます。

一方で、楽譜が無いと演奏できない人が多い印象です。私が通っていた音大でもそうでしたが、和音の知識･メロディーの流れなどを理解していない人が多いため、作曲能力とクラシックピアノは必ずしも一致しません。音感に優れた人はjazz分野の人よりも多い印象でした。

jazzピアノの習い方

まずはⅡ-Ⅴ-Ⅰという基本のコードを全ての調で演奏できるようにします。講師により若干の違いがありますが、いきなり曲の演奏･和音の演奏を始めることがクラシックとの違いです。譜面もメロディーとコードのみ記載してあり、後はアドリブで行います。

和音の知識や使って良い音の並びが分かるため、1年後にはかなり演奏できるようになります。しかし、譜面通りの演奏は全くと言って良いほどできません。

作曲法に役立つ知識が多いため、幅広い音楽分野で役立ちます。ギターをかじったことがあり、和音が分かるのなら1ヶ月ほどで演奏できるようになります。

違いのまとめ

icon-caret-right 誕生した土地が違う

 クラシックは楽譜通り、jazzは自由に演奏する

 クラシックは音感の育成に、jazzは作曲に役立つ

 クラシックピアノを弾けるからjazzを弾けるわけではない。逆も同じ。

 jazzは比較的早い段階で演奏を楽しめるようになる。

ピアノは自由度の高い楽器の1つです。クラシック･jazz･民族系などジャンルを問わず使えますし、メインでもバックでも何にでも使えます。それだけに適当に練習するのではなく、ピアノで「何ができるようになりたいか」を考え、目標に合った練習法をしないと意味がありません。

ピアノに触れる時間を作るではいきなり曲を弾くことを推奨していますが、クラシックに興味があるのなら運指からはじめた方が良いでしょう。

あなたはピアノで何がしたいですか?実際にどんなことが可能性としてあるのか、例を交えてお話します。

クラシックピアノを弾けるようになる

小さい頃からピアノを習っている女の子はほとんどがクラシック演奏を目指します。お嬢様的な要素が強いのもありますが、他のジャンルでは頭を使って覚える部分が多いからです。楽譜通りに演奏することが目的なら大人になってからでも小さい子と同じような流れで練習していくのが良いでしょう。

jazzピアノを弾けるようになる

jazzはとにかく自由です。自分が良いと思った表現をすればjazzと言っていいくらい表現の幅が広がります。ただし、何が不協和音で何が正しいのかを理解しなければいけません。和音の勉強、調のつながりの勉強と、頭を使うことを覚える必要があります。逆にピアノが下手でも知識でごまかすことが可能です。

バンドのキーボードリスト

最近ではシンセやキーボードがバンド楽器として使用されるようになりました。ギターのように目立ちませんが、バンドの音楽に幅を持たせることができます。(足りない音域を鍵盤の広い音域でカバーできるため。)

演奏能力はさほど必要ありません。リズムに乗って和音を演奏することが主体になりますので、曲と一緒に何度も練習することが大切です。

作曲時の入力

MIDIキーボードでリアルタイム録音するのが最近の音楽作りの主流です。入力の度に音を止めることができますし、強弱から大きなズレまで簡単に修正できます。細かな演奏能力を高めるよりは和音が弾けるようになることが大切です。色んなコードを左手で弾けるようになりましょう。jazzと同じように、いきなり練習用の曲を弾くことで上達が見込めます。

好きな曲だけを弾けるようになる

ポップス、洋楽の好きな曲だけが弾きたい!これは簡単です。弾きたい曲の簡単なピアノアレンジ楽譜を買ってきて、とにかく繰り返し弾けば良いだけです。細かな勉強は入りません。まずは右手のメロディーだけ。次は左手の和音だけ。そして両手で演奏すれば1ヶ月ほどで弾けるようになります。ポイントは必ず終わりまで演奏するように練習することです。

こんなところでしょうか。1度、弾けるようになってしまうと忘れてしまうことは滅多にありません。身体が覚えてしまうからです。改めて「自分はどうしてピアノを弾きたいと思ったのか」考えて見ましょう。

ピアノを弾く時間は無いけど上達したい!残念ながらその方法はありません。逆に言えば、毎日少しでもピアノを弾いていれば習っていなくても簡単な曲は弾けるようになってしまう。そんなものです。

「ピアノを準備したから、習いに行く場所を探そう。」という考え方は止めましょう。習ったところで自主練習をしなければ全く上達しません。先生に叱られてストレスが溜まるだけです。そこで、必ず食事を摂るようにピアノに触れる時間を作ることをおすすめします。

どの程度時間を作れば良いのか

1週間に1度。30分～1時間、練習するようにしましょう。私の場合は1週間に1度、先生と30分のレッスン＋1週間に2回30分～1時間の練習をしました。音大だからここまで時間が作れただけなので、皆さんは半分の時間で結構です。

1週間以上時間が空いてしまうと練習したことを忘れてしまいます。同じく、1度の練習時間が10分～30分だと上達速度が減ってしまいます。無理なく続けられる頻度が1週間に1度、30分～1時間です。

練習を楽しむために

ほとんどの講師が運指からピアノを教えます。私もjazzピアノと平行してカワイで大人のクラシックピアノ講座を受講しました。ひたすらドレミファソラシドを弾く練習。バイエルでも似たようなものです。少しも楽しくありませんでした。

一方、jazzピアノの講師は最初から曲の練習になりました。後術する「ピアノ上達のコツ」で細かく記載しますが、素人でも簡単にアドリブで曲を弾く方法があります。曲に合わせてピアノが弾けるとアーティスト･プレイヤーのような気分になりますので楽しいんですよ。

正しい運指は上達速度の向上に繋がるでしょう。しかし、上達する前に辞めてしまっては意味がありません。プロになる、5年後･10年後の上達を期待している、クラシックの名曲を弾くという目標で無いのなら、運指は指が動くようになってから改善しても構いません。

他の興味を遮断しよう

30分～1時間の練習は集中してください。TVを流しながら･ご飯の準備をしながら、のように〇〇ながらの練習や空いた時間の練習では体が覚えていきません。ピアノは頭で覚える部分と身体で覚える部分があります。和音や音と音の繋がりは頭で覚えるものです。初心者は今まで使っていなかった指の筋肉を使うことから始めます。筋肉を意識しない筋トレの効果が薄いように、練習を邪魔するものがある状態でのピアノ練習の効果はほとんどありません。

私は大学に入り、初めて本格的にピアノを学びました。それまでピアノ演奏の経験は無く、人差し指で鍵盤を押すのがやっとという状態です。

しかし、大学卒業までの4年間で自由自在にピアノ演奏を楽しめるようになりました。私が実際に体験して分かったピアノを上達させるコツを記事にしてご紹介します。

何から始めれば良いのか

ピアノ練習と言ってもどうやって始めれば良いのか分かりませんよね。まずはピアノの選び方や上達に対する心構えを覚えましょう。

icon-circle 88鍵盤のキーボード、電子ピアノを持とう

 ピアノに触れる時間を作る

 ピアノで何ができるようになりたいのか

  クラシックとjazzの違いを知ろう

 和音について知っておこう

ピアノレッスンの必要性

「楽器の上達速度は師匠で決まる」と言われています。しかし、そんな良い師匠にはほとんど出会えません。高いお金を払ってピアノレッスンをするべきか、教本で自主トレをするべきか。そんな疑問にお答えします。

 ピアノの駅前レッスンはお金の無駄

 「どこで受ける」よりも「誰に習うか」

 最初はピアノ練習の時間が上達速度に繋がる

 100%を目指さないのなら運指は基礎だけで良い

 コードが分かれば何でも弾ける

ピアノ上達のコツ

実際にピアノを上達させるコツをまとめています。例えばクラシックの名曲を演奏する訳じゃないのに運指から学んでいても時間がかかるだけですよね。必要の無い練習よりも些細なことがピアノの上達につながります。

 教材で自主トレした方がコスパが良い

 「ピアノで遊ぶ」が1番の練習法

 楽譜通りに演奏する必要は無い

 間違っても1曲弾き通す

 人前で演奏する機会を作る

ピアノを始めるにはピアノを買わないといけません。ではどんなピアノを選んだら良いと思いますか。

「ピアノを始めるならせめてアップライトピアノを持たないといけない!」と多くの人が言っていますが、私は真っ向から反対します。特に高校生以降でピアノを始める人には無用の楽器です。

その理由は、

icon-check 重い(部屋に置けない、床がへこむ、家が傾く)

 高い(88鍵盤なら40万円～100万円)

 維持費がかかる(調律で1万2千円ほど。1年に1回行う。)

からです。「電子ピアノやキーボードでは鍵盤の重さが違う、音が違う!」と言われますが、プロのピアニストを目指すなら小さな頃から練習しているでしょう。バンド演奏、趣味、作曲、音の入力で使うのならシビアに考える必要はありません。音に関しても部屋の環境で全く変わってしまいます。ホールで演奏するのと、狭い部屋で演奏するのでは残響音が違いすぎますから。

私も88鍵盤のキーボードで練習をしてプロになることができました。では、実際にどんなものがお勧めなのかご紹介します。

私が使っているピアノ

YAMAHAのDGX-500です。もう10年以上使っています。ついに1つの鍵盤で音が鳴ったり鳴らなかったりの状態になりました。鍵盤のタッチはかなり軽め。作曲時には大変便利です。

必ず守って欲しいのが、88鍵盤であることです。小さなピアノで代用していても演奏の幅が広がりません。音はそこまでこだわる必要がありません。5～6万円の有名メーカー品ならまぁまぁ良い音が鳴ってくれるくらい進歩していますから。

YAMAHAのおすすめ品

取り合えずYAMAHA製品からご紹介します。上記のDGX-500がフル活用しても10年間壊れませんでしたので、非常に信頼できるメーカーだからです。

2007年に販売されたアリウス。88鍵盤です。

蓋付きの電子ピアノ。アップライト風なデザインですね。鍵盤のタッチがキーボードに比べるとやや重く、「本格的に演奏したいと考えている人」におすすめの1台です。値段も手ごろですし、電子ピアノなのでヘッドフォンで夜中に練習することもできます。

重量が51キロなので大人2人なら移動できます。

KORGのおすすめ品

音源と言えばKORG･･･!という時代がありました。KORG製品の愛用者は多く、作曲家からはお馴染のメーカーです。私も10年以上使っているTRITON-Rackという音源がありますが、現在も壊れずに現役です。(液晶の映りが悪い時がある程度。)

もちろん電子ピアノ･キーボードもおすすめです。

椅子＋スタンド付きで5万円を切っています。MIDI端子もありますので、作曲時の入力用としても使えます。キーボードスタンドでエックス型のものを見かけますが、この電子ピアノはエイチ型のがっしりしたスタンドです。演奏時も倒れる不安なく使用できます。私のDGX-500もエイチ型のスタンドを使用しています。

重さは15キロ。大人なら1人でも抱えて運搬できます。

キーボードなら15,000円前後で見つかります。しかし、88鍵盤が少ないため途中で買い直す可能性があることを覚えておきましょう。

最初の1台は愛着が湧きます。鍵盤のタッチだけでなく、色･デザインにもこだわって買ってください。